如果真的存在時間旅行的話，那么攝影術的發明者路易·達蓋爾穿越到今天，一定會對滿街拿著手機自拍的人們充滿疑惑。曾幾何時，攝影術作為一種極其復雜的技術，需要拍攝者有著化學家的頭腦和油畫家的構圖和用光水準。現如今，在一個由數字統治的影像時代，攝影已經從一種專業藝術行為，演變成了人人皆可為的大眾技能。
"攝影藝術"一詞與我們的距離似乎愈加遙遠。在這個一切追求速度的時代，對于一幅照片，我們已經習慣了快速分享、快速點贊、快速的被遺忘的節奏。而這些照片之所以被如此快速的遺忘，都是因為它們缺少藝術的靈魂。
(華為P10樣張由攝影師付增凱拍攝)
什么是攝影藝術的靈魂？是流動的光線，是充滿震撼力的臉龐，是決定性的瞬間。這一切，都是華為P10這部手機能夠重新扛起"人像攝影藝術"的本質所在。作為世界上最負盛名的傳奇影像品牌，徠卡曾經奠定了一個時代的人像攝影藝術標準。無論是布列松還是馬克·呂布，一張張過目難忘的人像攝影作品，拼湊成了徠卡和人像攝影藝術的近代史。
(華為P10樣張由尹超工作室拍攝)
作為徠卡在數字影像時代的載體，華為P10搭載的前后置三徠卡鏡頭，讓這個古典韻味十足的老牌光學王者，有了更多科技的味道。無論是全新的3D人臉檢測功能，還是專業級的膚質增強算法，亦或是智能補光技術，在華為P10的徠卡鏡頭里邊，有著更多當年"大師"們都夢寐以求的神奇。
(華為P10樣張由尹超工作室拍攝)
如果你對華為P10人像攝影的功力還持有懷疑？那么下面這組在華為P10巴塞羅那發布會現場，由當今國際頂級時尚攝影師翻拍的《VOGUE》經典封面組照，或許會打消你的顧慮。在這組致敬經典的翻拍作品中，黑白雙色構成的深淺調，演繹出無與倫比的層次感與沉浸感，光影的交織，虛實的交錯營造出濃郁的年代感，讓人的思緒置身其中。
人像攝影，是與光線協作的游戲，是與人思想的深入交流，是抓住時空交替的轉瞬即逝。在人像攝影藝術的創作上，華為P10仿佛時空中的裂縫，在它身上，古典的情懷與現代的技藝，經典的藝術與極致的科技相交融，創造出了更具時代特征和視覺震撼力的作品。
在這個"視覺刺激過剩"的時代，人們遺忘一個東西的速度，遠遠超過了記住下一個的節奏。而對于如何創造屬于你的永存經典，華為P10已經給出了答案。這場人像攝影藝術的"文藝復興"，你準備好了么？
(新聞稿 2017-03-16)