對于很多連SNH48這個組合的字母順序也記不住的人來說,如果他們知道有一千多萬粉絲在騰訊視頻聽她們的演唱會,發出0.7萬的彈幕,直追大牌明星演唱會的數字,估計會發出感嘆:如今的演唱會是越來越叫人“看”不懂了!
![騰訊視頻: 互聯時代的演出市場 不要遠觀要攜玩](http://big5.thethirdmedia.com/g2b.aspx/www.thethirdmedia.com/null.gif)
【SNH48年度金曲大賞演唱會騰訊視頻專輯】
用戶:要的就是互動
演唱會,顧名思義,有人表演和歌唱,有人來相會,在線演唱會的本質也是如此,不同的是,歌迷不是在現場相會,而是在某個視頻網站相會,觀眾量級從1萬變成了1000萬,歡呼聲變成了發彈幕,熒光棒變成了虛擬鮮花,80元到1080元區隔的地理座位分布,變成了線上VIP座位,有人說“no,在線演唱會沒有現場的質感,沒有立體環繞聲,沒有汗水與掌聲雷鳴”,喜歡的人會反問你:“為什么要這些?我就是要一場互聯網感覺的演唱會啊!”
由于網絡視頻的介入,粉絲與粉絲、粉絲與明星、粉絲與品牌的互動門檻幾乎降為零——如果是在樂視網,你只需要花30元,在騰訊視頻則更方便,只要點開livemusic頻道就可以看明星在線演唱會了。你可以說你是在互聯網上“看”演唱會,也可以說是在網上參與一個千萬人的興趣小組,討論的話題剛好是某位歌星的演唱會。如果是在現場,你會扯著嗓子跟同行好友評論臺上的明星,而在線上,你發出的彈幕是分享給在線的好幾萬人,你甚至還會將你喜歡的歌曲分享到你的社交網絡。你以為你在消費網絡視頻的免費(低價)演唱會,實際上你的參與已經成為在線演唱會的一部分,而這,就是“互動”的真諦。
于是,有意思的事情發生了:網絡視頻通過這些互動渠道和技術變革來努力還原演唱會的“現場感”,在這過程中,由于用戶的積極反饋而獲得了雙倍收獲:既將演唱會“推銷”出去了,用戶的參與也像漣漪一樣往外擴散,并帶出了具有網絡視頻logo的香氛。此時,在線演唱會究竟與傳統演唱會有多大區別已不再重要,如同分子料理,端上來的是魚子醬,吃起來可能是荔枝的味道,至于它究竟是魚子醬還是荔枝?who cares.
商家:要的就是長尾價值
自從去年8月汪峰通過樂視網直播鳥巢演唱會以來,這個原本屬于“試水階段”的演出市場,被互聯網徹底攪high了,樂視辦起了“超級演唱會”,請來了周筆暢、李志、鳳凰傳奇、羽泉等歌手,看一場在線演唱會付費30元,據說是“4K電影級制作+1080P超清直播+頂級混音師+錄音室硬件矩陣……”優酷則將觀看4K高清演唱會直播的權益送給了付費會員,以戴佩妮作為其U-Music系列演唱會的第一場,致力于將“錄音棚”的音質體驗送給會員(至于個人硬件配置是否能夠消受得起錄音棚音質另當別論);而騰訊視頻這個看上去常常會比兄弟視頻網站慢半拍的“富二代”,一如既往地憋大招,在去年底正式上線“LiveMusic”,并于推介會上宣布2015年要推出50場演唱會,其中頂級演唱會至少有24場——相比其他視頻網站時斷時續推出的在線演唱會,騰訊視頻直接在數量上將演出市場的較量,拉到了一個新的level。
如此不遺余力地“討好”粉絲背后,自然有視頻網站的商業訴求。單憑低廉的收費并不足以填補成本,虛擬鮮花道具、彈幕、票選歌曲等熱鬧的互動“看上去很美”,也非最終目的。對于一個商業平臺來說,讓互動帶來長尾價值才是核心。目前,騰訊視頻livemusic已經初見成效:該品牌已經獲得三金西瓜霜的獨家冠名,雖然冠名費未知,想來會比零零碎碎收點線上門票錢要劃算。為什么只有livemusic獲得冠名呢?這與一個平臺的整體運營思路相關:自去年8月31日騰訊視頻主辦張惠妹“偏執面”演唱會以來,先后舉辦過崔健、陳曉東、莫文蔚、蔡依林等多場演唱會,雖然每場都是免費,但高規格和頻密的在線演唱會計劃,以及一以貫之的互動視聽體驗,使得每場演唱會都有幾千萬的播放量,從而有效地將粉絲對明星的黏性,轉化為粉絲對平臺的黏性——而我們知道,廣告肯定是跟著用戶跑的。
對整個在線演唱會市場而言,長尾價值還不僅限于此,由于互動帶來的大數據準確性較高,以此為依據來指導線下演唱會的布局,也并非異想天開,此外,隨著網絡視頻對于音樂產業介入的逐步深入,未來線上到線下的通道或許會更加順暢。
所以,不要抱怨“看不懂”線上演唱會了,只“怨”互聯網時代一切變化太快。如騰訊視頻這樣背靠大平臺的視頻網站,既然能將music玩出live感,未來以視頻網站名義舉辦線下演唱會,我們應該也不必感到奇怪了。
(新聞稿 2015-02-11)